Entrenamiento de Interpretación ante la cámara: DEL TEATRO A LA CÁMARA

Este entrenamiento de interpretación ante la cámara está diseñado para actores de formación teatral que buscan abrir su espectro profesional en el cine y la televisión y que buscan adecuar sus conocimientos en interpretación para potenciar y hacer brillar su trabajo delante de la cámara. Desde el conocimiento profundo de la percepción de tu instrumento y tu trabajo ante la cámara, hasta el desarrollo de tus virtudes interpretativas y el incremento de tus capacidades expresivas, este entrenamiento de interpretación ante la cámara te dotará de herramientas y técnicas concretas para aplicar desde el primer día en tus trabajos o audiciones.

Los módulos están diseñados para trabajar sobre los elementos esenciales del trabajo ante la cámara potenciando tus conocimientos y experiencia teatral. Un primer módulo dedicado a conocer tu identidad única frente a la cámara, un segundo módulo especializado en la técnica Meisner y un tercer módulo para que adquieras experiencia de rodaje. En todos ellos obtendrás tu material en videobook editado de forma profesional.

Descubrirás con facilidad como la cámara se convierte en tu mejor aliado, tu mejor espectador. Con el entrenamiento de interpretación ante la cámara te abrirás a un campo profesional amplísimo de una manera orgánica y divertida. Los grupos reducidos permiten un trabajo individualizado para trabajar concretamente tus necesidades.

DESARROLLO DEL ENTRENAMIENTO: DEL TEATRO A LA CÁMARA

El entrenamiento de interpretación ante la cámara está organizado por módulos para que puedas realizar aquel o aquellos que más te interesen de forma independiente. Tres módulos perfectamente independientes pero diseñados para que sumados abarquen las necesidades formativas más importantes de un verdadero entrenamiento de interpretación ante la cámara.

 

MATRICÚLATE

MÓDULO I: CONCIENCIA DE LA PROPIA IMAGEN Y CONTROL DE LA EXPRESIVIDAD EN CÁMARA. Con María Bazán. 

Una vez finalizado el curso, el alumno contará con todo su material editado y personalizado en calidad profesional para su Videobook.

Del 14 de diciembre al 22 de febrero de 2017. Miércoles de 19h30 a 22h00.

En éste módulo trabajaremos fundamentalmente la conciencia de nuestra propia imagen y lo que trasmitimos en cámara. Conocer lo que “damos” en cámara es fundamental para nuestro trabajo como actores. El módulo va enfocado a potenciar y desarrollar nuestra identidad única como intérpretes y adquirir la soltura necesaria en un rodaje profesional.

Se trabajarán dos escenas: una dramática y una de sitcom. El proceso de trabajo consistirá en la grabación y visionado de las mismas para analizarlas, identificar los puntos fuertes y las carencias, y posteriormente, volver a grabar la escena haciendo las correcciones oportunas.

La grabación de las escenas se realizará con dos cámaras, para poder trabajar planos cortos, además de medios y planos generales.

Los alumnos recibirán antes del inicio del curso las separatas apropiadas para cubrir el perfil que resulte más adecuado para ellos y que será determinado por la entrega de curriculum y foto que entregarán al hacer la inscripción. Podrán traer el vestuario y/o attrezzo que consideren oportuno para el desarrollo de la escena.

Se trata, por lo tanto de un curso eminentemente práctico.

VIDEOBOOK:

Se entregará el material grabado durante el taller, con las escenas montadas de forma personalizada a cada alumno, lo que le permitirá tener un videobook listo para usar: incluirlo en su página web, enviarlo como material de trabajo a directores de casting y/o colgarlo en distintas redes sociales. El material será proporcionado al alumno con la calidad suficiente para que él mismo pueda colgarlo directamente en los canales de su elección (youtube, vimeo, etc.).

MARÍA BAZÁN

MARÍA BAZAN
Se formo actoralmente en el Laboratorio Teatral William Layton, aunque ya había cursado en el TAI dos años de interpretación mayoritariamente audiovisual. Es su larga experiencia y su investigación sobre l trabajo del actor ante la cámara lo que la ha proporcionado su inmejorable reputación como entrenadora de actores para la cámara. Ha trabajado en La Soledad, 3 Goyas, entre ellos mejor película 2006, Frágil, dirigida por Juanma Bajo Ulloa, o en Tv en La que se avecina, con el personaje de Carmen, la mujer de Parrales. También es actriz de teatro y ha participado en montajes teatrales como por ejemplo bajo la dirección de Guillermo Heras en Ganas de matar en la punta de la lengua o actualmente en cartel con Pape Pérez en Hay que deshacer la casa. Es esta experiencia teatral unida a su conocimiento teatral la que le convierte en una profesora perfecta para nuestro entrenamiento de Interpretación ante la cámara: Del teatro a la cámara.
“Siempre que puedo hago cursos, creo que la formación continua es esencial. Siempre aprendo algo nuevo en los cursos que hago.   Mi experiencia ha sido sobre todo en el campo audiovisual pero es mi trabajo en la escena lo que ha hecho que diseño este curso para dar el paso del teatro a la cámara.” MB

MÓDULO II: TÉCNICA MEISNER. Con Ines Sanjuan.

Una vez finalizado el curso, el alumno contará con todo su material editado y personalizado en calidad profesional para su Videobook.

Del 1 de marzo al 3 de mayo de 2017. Miércoles de 19h30 a 22h00.

En este módulo nos iniciaremos en una de las técnicas de interpretación que mejor facilita el tránsito del teatro al cine o la televisión.

En el módulo aprenderemos y profundizaremos en la presencia del estar aquí y ahora, en la organicidad y profundidad del conflicto y en la escucha activa.

Con esta técnica desarrollamos la capacidad expresiva de vivir de forma auténtica las circunstancias imaginarias, así como la potencia de la interpretación a través de los impulsos creativos.

OBJETIVO: Facilitar las herramientas necesarias para aquellos actores profesionales que quieran dar el paso de la interpretación actoral Teatral a la de la interpretación ante la cámara. Se atenderá siempre a una actuación auténtica y orgánica donde el actor pueda desenvolverse con naturalidad y seguridad ante las directrices profesionales marcadas por del director de cine, sentir que su trabajo es sincero, y sin perder nunca las referencias imaginarias y creativas en la construcción del personaje.

Destinado a actores, en especial a aquellos que provienen del teatro y quieran emprender o reforzar su interpretación ante la cámara de un modo técnico y profesional. De esta manera, podrán combinar sus conocimientos anteriores con nuevas directrices artísticas ya fundamentadas por Stanislavski y llevadas a la gran pantalla por su seguidor Sanford Meisner.

INES SANJUAN

ECE-TEATRO

ES licenciada en Arte Dramático (University of Kent at Canterbury)  Máster en Interpretación Escénica  (Academia des Arts. Theatre Minsk, Belarus). Posee estudios de Doblaje y Locucion (Centro integral de Locución Loc-media). Estudios internacionales en Coreografía y Dirección  artística (Tallinn University-Estonia). Es Diplomada en Magisterio con especialidad en Educación Física (UCM) y Especialista en Educación emocional a través de las Artes (UNED).
“En la actualidad compagino mi carrera de actriz con la de maestra en Artes Escénicas, dirección artística y coaching. Entre otros, he trabajado para Globomedia, Estudio di’pace, El set, TVE, Zebra producciones, Music-Hall y Grupo Scena. Creo profundamente en la Técnica Meisner. A lo largo de mi formación y experiencia son las herramientas y formas de trabajo adquiridas de esta técnica, en la que he terminado especializándome, las que de una manera más sólida y clara utilizo en cada trabajo de actriz. Es un verdadero placer para mi compartirlas contigo.” IS

MÓDULO III: PRÁCTICAS DE RODAJE REAL.

Una vez finalizado el curso, el alumno contará con todo su material editado y personalizado en calidad profesional para su Videobook.

Días de rodaje. 6 y 7 de mayo de 2017.

Más información próximamente.

INFORMACIÓN E INSCRIPCIÓN:

Plazas: máximo 14 alumnos.

Horario: miércoles de 19h30 a 22h00

Lugar: C/ Vizconde de Matamala 22, 28028 Madrid. (Metro de Manuel Becerra, O’Donnell y Ventas)

Nivel: Intermedio y Avanzado

Precios:

-Entrenamiento completo (tres módulos) 545€

-Dos módulos 395€

-Un módulo 225€.

Teléfono: 666 017 600 y 910 869 646

E-mail: info@ece-teatro.es

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